舞臺燈光是演出空間構成的重要組成部分。是根據情節的發展對人物以及所需的特定場景進行的視覺環境的燈光設計，并有目的將設計意圖以視覺形象的方式再現給觀眾的藝術創作。應該、系統的考慮人物和情節的空間造型，嚴謹地遵循造型規律，運用好手段。
功能：①使舞臺畫面更清晰：使觀眾能夠看清什么或舞臺的某些角落不觀眾看見（現性）。②加強舞臺表演的效果：符合劇情需要，使背景顯得自然，對劇情發展起到襯托、暗示和誘導作用、調節氣氛（演員、觀眾）。 舞臺燈光的使用原則：①強度（指燈光的亮度）：必須有足夠的燈光，使觀眾能夠看到顏色、外表和細節。②分配：包括燈光的使用分配和射向舞臺的方向分配，主體必須與配角和背景與明顯不同（顏色）可亮度區別。③顏色：依靠色紙、電腦調色等方式來滿足劇情的需要。④變化：依劇情需要，使燈光的顏色、亮度、運動進行變化。在舞臺燈光的具體使用過程中，在減少某一光源前，應做好增強下一光源的準備，除劇情的特殊需要外。盡是避免黑聲，以免影響演職人員的工作。
舞臺燈光在現代舞臺演出中的作用:①照亮演出環境演出，使觀眾看清演員表演和景物形象；②導引觀眾視線 [1]；③塑造人物形象，烘托情感和展現舞臺幻覺；④創造劇中需要的空間環境；⑤渲染劇中氣氛;⑥顯示時、空轉換，突出戲劇矛盾沖突和加強舞臺節奏，豐富藝術感染力。
廳堂的擴聲特性指標按國家一級特性指標要求進行。具體如下：
一級特性指標要求：
聲壓級：大于等于110dB；
傳輸頻率特性：以100~6300Hz的平均聲壓級為0dB，在此范圍內允許+/- 4dB，50Hz-10000Hz允許+4~-8dB；
傳聲增益：-8dB，125Hz～4000Hz；
聲場不均勻度：小于等于8dB，1000~4000Hz；
總噪聲級：小于等于30dB（A）。