追光燈：是舞臺燈光的燈具，特點是亮度高、運用透鏡成像，可呈現清晰光斑，通過調節焦距，又可改變光斑虛實。有活動光欄，可以方便的改換色彩，燈體可以自由運轉等。市場品種較多，標注指標方式也不一樣，以功率為標準的如：1KW鹵鎢光源、1KW鏑光源、1KW金屬鹵化物光源、2KW金屬鹵化物光源等，也有以距離為標準的追光燈（在特定距離下的光強、照度），如8-10m追光燈、15-30m追光燈、30-50m追光燈、50-80m追光燈等，并且在功能上區分為：機械追光燈，其調焦、光欄、換色均為手動完成；另一種為電腦追光燈，其調焦、光欄、換色、調整色溫均通過推拉電器而自動完成，所以在選用時一定要對各種指標認真選用。
舞臺燈光的常用光位 要想做好專業舞臺燈的配置，首先要了解舞臺燈具的常用光位。這是正確選用配置的一個重要環節。 1、面光：自觀眾頂部正面投向舞臺的光，主要作用為人物正面照明及整臺基本光鋪染。 2、耳光：位于臺口外兩側，斜投于舞臺的光，分為上下數層，主要輔助面光，加強面部照明，增加人物、景物的立體感。 3、柱光（又稱側光）：自臺口內兩側投射的光，主要用于人物或景物的兩側面照明，增加立體感、輪廓感。 4、頂光：自舞臺上方投向舞臺的光，由前到后分為一排頂光、二排頂光、三排頂光……等，主要用于舞臺普遍照明，增強舞臺照度，并且有很多景物、道具的定點照射，主要靠頂光去解決。 5、逆光：自舞臺逆方向投射的光（如頂光、橋光等反向照射），可勾畫出人物、景稱的輪廓，增強立體感和透明感，也可作為特定光源。 6、橋光：在舞臺兩側天橋處投向舞臺的光，主要用于輔助柱光，增強立體感，也用于其他光位不便投射的方位，也可作為特定光源。 7、腳光：自臺口前的臺板上向舞臺投射的光，主要輔助面光照明和消除由于面光等高位照射的人物面部和下顎所形成的陰影。 8、天地排光：自天幕上方和下方投向天幕的光，主要用于天幕的照明和色彩變化。 9、流動光：位于舞臺兩側的流動燈架上，主要輔助橋光，補充舞臺兩側光線或其他特定光線。 10、追光：自觀眾席或其他位置需用的光位，主要用于跟蹤演員表演或突出某一特定光線，又用于主持人，是舞臺藝術的特寫之筆，起到畫龍點睛的作用。
把握舞臺氣氛構成關系 A）亮度關系--明亮程度的制訂/透視/明者搶前、暗者退后/明暗對比控制/高調-強調重點/低調-效果顯著 B）色彩關系--現實/裝飾/飽和度/色溫/原色對比-間色對比 C）時空關系--時間色彩變化/光區空間變化/透視感/距離感 D）觀演關系--情感交流/心理共鳴 E）形式關系--自然/夸張/抽象 F）審美關系--與演出和揩的創作；審美的標準與/表現效果/素養 G）主觀客觀關系--主觀表現情節的構想；客觀再現演出燈光的空間構成 H）主次關系--重點人物與非重點人物，人與景的效果-人亮與景亮；強調重點-減弱非重點，局部支點-整體演區 I）情境關系--同一場景可產生不同燈的光效果，做到景中有情；情中有景 J）創作語匯關系--有自主創意的；與情節密切相關的；連續畫面的燈光構成效果。
舞臺美術兼有時間藝術和空間藝術的性質，是四維時空交錯的藝術，具有很強的技術性和對物質條件的依賴性。它在藝術創作上屬二度創造，具有從屬(演員表演)的性質。在演出中它具有多方面的功能： 人物造型是舞臺美術中最早使用的部分。舞臺演出中只要有演員出現，就會有人物造型問題。演員的化妝是為了模仿、再現、美化或裝扮劇中角色(人、鬼、神以及動物等)。古希臘演員戴面具演戲。那時的悲劇演出多用樸素、莊嚴的程式化服裝，后一直沿用百年不變。古希臘喜劇則用更為夸張和怪誕的面具與服裝。服裝主要用于塑造人物，由簡單裝扮發展為技術復雜、方法多樣的人物造型專業。